動物園アフタートーク

動物園「蝶のやうな私の郷愁」のアフタートークの様子です。抜粋しています。

右より富永浩至（司会進行）、前田司郎氏（ゲスト）、松本大悟（劇団動物園代表、演出）

富永：この演劇祭は、２００１年に第一回目をやりまして、そもそも三劇団はお互いの芝居を観に行って、感想を言い合ったりしていたんですが、指向性が似てるってことで、いつか一緒に何かやりたいねと話していました。

もう一つは、地方でやっているとどうしても批評の目に晒されないというか、どうしても観客が仲間内だけになってしまう。

それでプロの演出家なり、批評家なりに、僕らの芝居について話をうかがって、自分たちもステップアップしていきたいという思いがあって、第一回目は鐘下さんを、後輩ということもありまして、ゲストとして招きました。

そんなことなので、今日はビシバシと感想を言っていただけると嬉しいです。

 

前田：はい。

 

松本：（ポケットからメモ帳を取り出す。会場笑）

 

富永：彼は、ダメ出しをされるのが凄く好きなんで。（笑）さっそくお願いします。

 

松本：いや、言う程ダメ出しが好きじゃないんで。（笑）

 

富永：そうですか。では、前田さん、お手柔らかにお願いします。（笑）

 

前田：自分は批評家じゃないので、作品が他と比べてどうかとか、演劇界の中でどういう位置にあるとか全然分からなくて、自分も演劇をつくっているので、そこからしか言えないんですが、結局好みの話になります。

批評家というのは芝居をやってない人です。出来るだけ自分の好みを挟まずに、他の作品を一杯観て、その中でどういう位置にあるか、それならばもっとこういう風にした方がいいんじゃないかとか、そういうことを言う人だと思います。

で、ボクは芝居をつくっているので、他の人の芝居を観た時に、悔しいと思うか、つまんないと思うか、まあまあと思うか、それは好みの問題ですから。人によって、いろいろと感じ方が違うと思います。

まあ、先にこれだけ言うということは、これから悪いことを言うつもりなんですが。（笑）

 

松本：はい。

 

前田：良いシーンとか、良い台詞の所で音楽を流すじゃないですか。あれは演出家の敗北宣言のように思います。
日常的なシーンの中で、音楽がなったシーンが２ヶ所ありましたけど、あのシーンを劇作家が書きたいとしたら、日常的なシーンは、あのシーンを目立たなくするためにあって、ああいうクサイ所をクサクないように見せるためなのに、あそこで思いっきり音楽をかけると、The良いシーンですとやっちゃうと、ボクがこの作品を書いている作家だとしたら、ちょっとやめてよと思います。
あそこは演出家が、お客さんに恥ずかしく感じさせないように、いつの間にかお客さんの心に忍び寄って来る感じであのシーンをつくると思うんです。